kuatro Mentes

¿Qué es la dirección de arte?

La dirección de arte se encarga de la imagen y de sus códigos visuales para que sean atractivos.

En términos muy básicos, la dirección de arte comprende el diseño del look de un anuncio. Sin embargo, esta tarea requiere algo más que una serie de consideraciones estéticas. Al final, los elementos visuales que lo constituyen tienen que funcionar juntos de forma que maximicen el impacto del mensaje publicitario. (Mahon, 2010, p.58)

¿Qué es un director de arte?¿Cuáles son sus funciones?
En tiempos atrás se conocía al director de arte con funciones muy básicas y limitadas, «el director de arte se encargaba de dibujar y entregar las imágenes al redactor, quien entonces añadía el texto.» (Mahon, 2010, p. 58).
Su función más destacada sería el decidir qué equipos trabajarán en que cargos como. Otras de sus actividades del director de arte es buscar las piezas gráficas, seleccionar a las personas para su equipo, encargar el diseño de la tipografía e ilustradores. «Contar con más de un equipo dedicado a un encargo es ventajoso en la medida en que se suelen generar más ideas. Sin embargo, esta multiplicidad puede comportar desventajas derivadas del hecho de que muchos equipos prefieren la exclusividad del proyecto.» (Mahon, 2010, p.60)

¿Qué función cumple la dirección de arte en la publicidad?

Ordena y crea un universo visual que responda a las exigencias del guión y del cliente.

Tiene que transmitir las ideas a nivel visual. Mahon (2010) afirma que los elementos que conforman la pieza publicitaria deben trabajar juntos para que aumente el impacto del mensaje publicitario.(p.58)

Rebeca Novella
Nicole Gonzales

El objetivo de la publicidad principalmente es de convencer a su público con sus técnicas, aquí te presentamos algunos efectos que traerá un BUEN MENSAJE PUBLICITARIO…

RECORDACIÓN

La recordación es la variable que determina la efectividad de la marca al dar un mensaje, porque está lo mantiene en su mente y es capaz de recomendar o volver a la marca.

Según Keller (1998) la evaluación toma una categoría de producto y el consumidor debe decir todas las marcas que recuerde en esa categoría. De la recordación se puede evaluar dos indicadores de su fortaleza, el top of mind y las marcas dominantes.

Top of Mind: Es la primera marca que el consumidor puede recordar.

Marcas dominantes: son las marcas que cuando se evalúa una categoría es la única que se puede recordar. (p.67)

POSICIONAMIENTO

Una palabra que marcó el curso de la publicidad en la década de 1970, ésta sin duda fue “posicionamiento”. Tal palabra se convirtió en la expresión de moda de los publicistas y de la gente de marketing tanto en Estados Unidos como en el resto del mundo.

Según McGraw,H.(1980) En la actualidad, uno debe mantener contacto con la realidad para tener éxito, y la realidad que en verdad cuenta es la que ya existe en la mente del cliente prospecto . El enfoque básico del posicionamiento no es crear algo nuevo y distinto, sino manejar lo que ya está en la mente; esto es, restablecer las conexiones existentes.» (p.16)

PERSUASIÓN

Ha servido para sentenciarla como una herramienta manipuladora de consumo y creadora de necesidades, señalamientos que han deslegitimado su función comunicativa.

Su esencia para configurar esta disciplina debe partir por definir que su objetivo, más que persuadir a un consumidor para que escoja un producto por encima de otro, es lograr establecer conexiones entre las marcas y sus consumidores, por medio de relaciones de diálogo.

DESICIONES DE COMPRA

Según los datos del comprador, 3 de cada 5 consumidores afirman que la publicidad es capaz de condicionarles. Los spots que ven en televisión son los que más influyen en sus decisiones de compra. En este sentido, el 70% de los encuestados declararon que han comprado alguna vez un producto tras verlo anunciado.

Brüggemann, C. (2009) aseguro: «Una realidad que ha dado lugar a nuevas fórmulas de marketing y que permite a los consumidores acceder de forma rápida a un amplio abanico de opciones y conocer rápidamente cuál es la que mejor se adapta a sus necesidades. No obstante, esta tendencia afecta más a un determinado target: los hombres menores de 25 años son los que más compran a través de la red”. (p.3).

TENDENCIAS EN EL CONSUMO

Te contamos 5 tendencias que vienen con fuerza para este año!

1. Customer Experience: Aquellas compañías que se atrevan a brindar en los próximos años, no sólo una experiencia de compra exitosa, sino una experiencia de comunicación más íntegra en cada uno de los puntos de contacto, serán la que conserven la lealtad de sus consumidores y ganen otros.

2. El Consumidor Mestizo: Nos enfrentamos a un consumidor que reivindica fuertemente su identidad individual a través del consumo de productos y servicios basados en conceder originalidad.

3. eSports everywhere: Marcas, empresas y celebridades se han unido al fenómeno del mundo de los deportes electrónicos, convirtiendo este vínculo, más que en una tendencia, en una necesidad.

5. Marcas `change makers´: Las marcas ciudadanas se caracterizan por tener un propósito claro para mejorar el mundo de una manera relevante para su negocio y estar comprometidas con creencias e ideologías.

Mariana Díaz y Marjori Vargas

MERCADO-MARKETING MIX-COMPETENCIA

Muchas veces solo captamos avisos publicitarios, que satisfacen necesidades, sin darle importancia a lo que no despierta interés en nosotros. Por eso, para que un anuncio sea tenido en cuenta y tenga éxito es preciso que el mercado objetivo sepa que necesita su público en un producto.

Entonces, ¿QUÉ ES EL MERCADO?

Lugar donde coinciden para hacer sus transacciones los compradores y vendedores, esto viene hacer la demanda y la oferta. Puesto que los mercados están construidos por personas, hogares y empresas que demandan productos, las acciones de marketing de una empresa deben estar dirigidas a cubrir los requerimientos específicos de estos mercados para darles una mejor satisfacción de sus necesidades.

Para Kotler y Armstrong (1985) la segmentación del mercado es reconocer que no puedes servir a todos los clientes con el mismo nivel de satisfacción. De esta forma, para brindar la mayor satisfacción posible es necesario definir un “Mercado Meta”.

Así, un Mercado Meta “consiste en un conjunto de compradores que tienen necesidades y/o características comunes a los que la empresa u organización decide servir”.

TIPOS DE MERCADO:

• ¿Problema u Oportunidad?

Muchas veces lo que parece ser un problema es también una oportunidad.  Resolviendo un problema es posible que se posea una ventaja diferencial sobre los competidores, los que constituye, de hecho, una oportunidad.

• ¿QUÉ ES EL MARKETING MIX?

Es el uso de diferentes variables de marketing para alcanzar las metas empresariales. McCarthy fue el que a mediados del siglo XX, denomino a su teoría las <<Cuatro P>>, ya que utiliza las 4 variables, cuyas iniciales son:

Pero, ¿Cuál es la importancia del marketing mix?, para saberlo tendremos que contar con preguntas como: ¿Qué productos lanzaré al mercado?, ¿a que precio?, ¿dónde lo vendo? o ¿cómo los promociono?

Por esto, Espinoza, R. (2014) asegura que el producto es el protagonista del marketing y su enfoque esta basado en la oferta. En la actualidad el cliente dicta las normas, por tanto la perspectiva del marketing mix se tiene que plantear desde la «óptica de la demanda». (p.67)

Y para poder utilizar bien el marketing mix, tenemos que tomar en cuenta quién es nuestra competencia…

• ¿QUÉ ES Y QUIÉN ES MI COMPETENCIA?
Primero debemos identificar con “nombre y apellido” qué empresa e mí competencia, en qué grado y en qué nivel me afectan.Competencia

– Directa: Son las empresas que operan en nuestro mismo mercado, es decir: mismos canales de distribución, mismos productos o servicios, se dirigen a las mismas personas.

– Competencia Indirecta: Refiere al mismo canal de distribución, mismo público, pero el producto o servicio cubre la necesidad más no tiene la característica principal.

– Competencia Sustituta: Solo satisfacen la necesidad principal del consumidor.

Así, Jimenez, C. (2013) asegura que justamente el profundizar en el conocimiento de sus competidores permitirá a las empresas moverse más cómodamente hacia la consecución de sus objetivos, mediante el desarrollo y la ejecución de estrategias vencedoras. (p. 23)

¡Video de competencia!

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICOS:

Navarro, C. (2006). Creatividad publicitaria eficaz. Madrid: ESIC.

Marjori Vargas Barrios

EL SLOGAN

El slogan es una frase que acompaña a una marca y transmite a su público el valor y beneficio que tiene el producto o servicio.

´´La fuerza que poseen muchos de estos taglines son la vitalidad que rejuvenece la esencia de la marca. Frases que acompañan el naming y subrayan su significado. Actúan con gran fuerza y también muchas veces los consumidores recordando la frase rememoran la marca´´. (Larrea y Ontiveros, 2013, p.107)

A veces el slogan puede ser descriptivo o apelar a lo emocional y sensorial. Un ejemplo es el slogan de ´´Cielo´´, ´´Eleva tu vida´´.

Es concreto y consiso y no debe superar las 7 palabras.

¿Cómo crear un buen slogan?

1. Se puede construir un slogan similar a un refrán.
2. Empieza con un verbo imperativo, debido a que este llama a la acción.
3. Se debe estudiar el lenguaje del país o países que recepcionarán el slogan,para que sea una frase sencilla de pronunciar y recordar.

EL CONTENIDO

´´El mensaje publicitario consiste en una agrupación de elementos (textos escritos u orales, fotografías estáticas o en movimiento, dibujos,etc) que se combinan de acuerdo con unas leyes específicas (las del lenguaje publicitario). Sin embargo, para el receptor, el mensaje es también el soporte físico o psicológico que materealiza la transmisión de esa secuencia de signos.´´ (Eguizábal, 2011, p.115)

´´El contenido de los mensajes es, entonces, fundamentalmente de tipo persuasivo o seductor, y la información contenida es seleccionada de acuerdo con los objetos trazados en la estrategia de comunicación.´´ (Eguizábal, 2011, p.116)

FIGURAS RETÓRICAS MÁS UTILIZADAS

Las figuras retoricas son formas no convencionales de emplear las palabras para darles mayor expresividad o belleza, las más utilizadas en la publicidad son: Metáfora,prosopopeya, hipérbole,elipsis y humorismo.

Ejemplos.-

EL DISCURSO EN EL MENSAJE PUBLICITARIO

Es un texto argumentativo, que a través de un mensaje persuade al receptor para que tome la decisión de compra de un producto o servicio que una empresa ofrece.

Tiene componentes visuales y verbales , los visuales son las imágenes y los verbales generalmente son el slogan y alguna otra frase que acompañe al diseño.

EL RELATO PUBLICITARIO

Es el storytelling, unir y crear historias sobre la marca,producto o servicio.

No se debe solamente decir la historia, si no contarla y de esa manera enganchar al público para que observe tu publicidad.

En el relato el presentador se vuelve en actor y ya no habla directamente con el receptor, hay una historia en el anuncio. Para crear un buen relato, se necesita de mucha imaginación y un buen uso del lenguaje.

Bibliografía.-

Rodriguez, C. (2015). Discurso publicitario.Prezi. https://prezi.com/febhe0msitd0/discurso-publicitario/

Chorné,C. Las 5 figuras retóricas más usadas en la publicidad. Bindiva.https://bindiva.com/las-5-figuras-retoricas-mas-usadas-la-publicidad/

Gloz. (2014). El relato publicitario en 5 pasos. WordPress. https://elblogdegloz.wordpress.com/2014/07/29/relato-publicitario-pasos-storytelling/

Rebeca Novella Mita

¿Cómo se construye una marca (branding)?
Branding es el proceso de construcción de la imagen de una marca, el cual consiste en desarrollar un conjunto de atributos y valores para una determinada marca de tal forma que sean percibidos como únicos y coherentes por los consumidores.

Lo que ayuda a crear prestigio es una estrategia de branding asociado al valor de los productos o servicios de la marca, por ello deben seguir los siguientes pasos:
1. Definir el objetivo de la marca.
2. Crear identidad.
3. Crear una experiencia para el consumidor.
4. Diferenciación.
5. Lograr credibilidad y prestigio.

Brand Content
Según la Asociación de empresas consultoras en relaciones públicas y comunicación, «es un contenido producido, coproducido o auspiciado por la marca que, sin ser publicidad, transmite sus valores y posicionamiento aportando un valor añadido al público objetivo (entretener, educar, informar) de forma que es consumido libremente y proactivamente por la audiencia y genera comunidad en torno a la marca.»
Si se consigue que el contenido de la marca genere una experiencia será más auténtica y memorable, por ello debería empezar a construirse una fidelización en nuestro público actual, sin olvidar al potencial.

Estatus y estilo de vida
Siempre se nos identifican como miembros de un grupo determinado, haciendo referencia a dos variables como el estilo de vida, en el cual se tiene relación con la imagen que cada segmento de consumidores tiene de sí mismo y la que tienen de los demás. Y el estatus, en donde la sociedad, y los mercados que la conforman  está constituida por un orden específico entre grupos sociales, misma que está detrás de la segmentación socio económica y es por ello que llega lo que comúnmente denominamos clases.

¿Quiénes son los lovemarks?
La lealtad que se les profese va más allá de la razón. Solo así podrán diferenciarse del resto de marcas, como menciona Larrea (2013) “Lovemarks are the brands, events and experiences that people love. Not just like or admire, but love. Only Lovemarks explain why some brands enjoy enduring relationships with consumers. Brands build loyalty for a reason.” (p.102).
El secreto de su supervivencia está en el misterio, la sensualidad y la intimidad «Mystery is about drawing together stories, metaphoes, dreams and symbols (…). Sensuality serves as a direct portal to the emotions. The five senses of sight, sound, smell, touch and taste shape our every thought and feeling. (…) Intimacy is the fine art of being close to family and partners, colleagues and consumers without getting in their faces.» (Larrea, 2013, p.104).
https://www.youtube.com/watch?v=9XxF7TYs1nI

Nicole Gonzales Mejia

¿Qué es ATL?

La estrategia de marketing Above The Line (Sobre la linea), por sus siglas ATL es una técnica publicitaria que realiza campañas masivas de gran alcance sin llevar a cabo profundas segmentaciones en la audiencia. Suele ser usada para realizar estrategias de posicionamiento y construcción de marca y se da en los medios convencionales como televisión, radio, prensa impresa y exteriores tradicionales.

Una de las ventajas más importantes es que llega a numerosos canales que gozan de una gran audiencia.

Además, el ATL refiere a la importancia de los medios tradicionales, aunque sin minimizar las nuevas formas de crear publicidad y alcance.

García (2008) asegura que “las pantallas son el principal soporte de la nueva publicidad» y si hablamos de un medio concreto como es la publicidad exterior… así se habla del medio exterior como la 4ª pantalla (televisión, Internet, móvil y exterior) suponiendo una transformación en su definición y en su creación… así mismo todos los medios han de adaptarse a este nuevo reto de comprar el tan valorado tiempo de ocio de la gente. Y esto evidentemente tendrá que influir en la forma de emitir ese nuevo tipo de mensajes. (p.68).

Entendamos tmabién que la publicidad ATL, al ser de mayor alcance, deberá referirse con mayor respeto hasta incluso público al que no necesariamente queramos llegar, así lo asegura Torreblanca (2016) : El ATL, al hacer uso de los medios tradicionales masivos, lo que comunica en un mensaje tendrá un gran alcance de audiencia, incluso a quienes la marca no considere su target. Esto obliga a las estrategias ATL de las marcas a comunicar un mensaje que se ajuste a la comprensión de todo el público que se exponga a la comunicación, y a estar consciente de las medidas de respeto y cautela necesarias al dirigirse al público. (p.74)

¿A QUÉ NOS REFERIMOS CON BTL?

La estrategia de marketing Below The Line (Bajo la linea), por sus siglas BT, consiste en emplear formas de comunicación no masivas dirigidas a un segmento específico, empleando como principales recursos la creatividad, la sorpresa y el sentido de oportunidad, creando también canales novedosos para comunicar el mensaje deseado.

¿Cómo debe ser esta creatividad? Referenciando a J.J. Pérez Cuesta y a Rafael Esteve (2008), debe ser rompedora y vendedora, debe buscar la manera de conseguir, no sólo que brille en festivales y premios, sino que brille para el anunciante y consiga mejorar sus resultados. (p.86-87).

En cuanto a publicidad, (Costa, 2005) hacen ver que consiste en motivar los deseos y gustos del individuo por medio agradable de compra. La publicidad no es el lenguaje de lo verdadero, sino de lo “verosímil” y lo simbólico. (p. 103).

Por ello, recuerden que lo importante es la manera de saber usarlo, no pensar que uno es más correcto que otro.

Referencias Bibliográficas

Borrini, A. (2006). Publicidad, diseño y empresa. Ed. Infinito. Buenos Aires.

Hernández, C. (2010) Creatividad Publicitaria. Universidad Complutense. Madrid.

Mariana Díaz Ojeda